一张红纸，数把刻刀，方寸之间勾勒万千景致。为探寻国家级非物质文化遗产金坛刻纸的传承现状，今年暑假，一支来自南京师范大学中北学院的实践团队走进常州金坛，实地走访调研，与金坛刻纸国家级代表性传承人杨兆群开展面对面交流。

金坛刻纸不同于普通剪纸，以刻刀镂刻为特色，线条繁复精巧，是江南地区珍贵的文化瑰宝。杨兆群五十余年深耕刻纸艺术，主创《从雅典到北京》《大运河》等重量级作品，《丰收的喜悦》被国家博物馆收藏。自2010年起，他自费走遍全国27个省市，寻访一百多位民间剪纸艺人，记录匠人故事，收藏数万幅各地剪纸作品，致力于留住濒临消逝的民间技艺。

交流中，杨兆群谈到金坛刻纸当下的机遇与挑战。他表示，传统手艺想要长久发展，既要守住刀法、构图等核心根基，也要主动走进校园、开发文创，拉近非遗与青年群体的距离。

实地走访结束后，实践团队对'守艺'有了更深的理解。非遗从来不是陈列在展馆里的静态展品，而是依靠一代代匠人坚守、接续传递的活态文化。青年一代是非遗传承的新生力量，传统文化的延续需要更多年轻人主动走近、了解、传播。

高校学子探访金坛刻纸：执刀传古韵，青春探非遗

为挖掘传统非遗文化内核，感受匠人坚守力量，一支来自南京师范大学中北学院的实践团队奔赴常州金坛，近距离探访金坛刻纸国家级代表性传承人杨兆群，沉浸式感受刻纸艺术的独特魅力。

金坛刻纸始于明清、兴于当代，区别于普通剪纸艺术，以细刻、精镂、多层叠加为特色，凭借细腻灵动的线条、恢弘丰富的构图成为江南非遗名片。杨兆群深耕刻纸领域五十余载，用一把刻刀、一方红纸，雕琢出无数经典作品。

走访过程中，实践队员走进刻纸工作室，近距离观摩刻纸创作流程。从底稿设计、精细镂刻到装裱成型，每一道工序都极为考验耐心与专注力。一件件陈列的刻纸作品栩栩如生，既有山河壮阔的时代长卷，也有精巧雅致的民俗纹样，直观呈现了传统手工艺的精妙。

在面对面访谈中，杨兆群向队员们分享了自己的从艺经历与非遗守护之路。为抢救散落各地的民间剪纸技艺，他历时数年自费走遍全国多地，寻访民间手艺人，收集整理海量珍贵剪纸资料与作品，默默为非遗留存火种。谈及非遗传承，他表示，传统手艺最怕停滞与断层，坚守传统技法是根基，贴合时代创新是出路。

此次社会实践让队员们走出课堂、走进非遗一线，近距离理解了'择一事、终一生'的匠人精神。非遗文化的延续，离不开老一辈匠人的默默坚守，也需要新时代青年的接力传承。实践团队表示，将以此次实践为契机，用青年视角讲述传统手艺故事，让古老的金坛刻纸在新时代焕发生机。

匠心守初心，青春续华章——高校实践团队探访金坛刻纸传承人

非物质文化遗产是镌刻民族记忆、承载文化底蕴的宝贵财富。为深入了解地方非遗传承现状，助力传统文化创新传播，一支来自南京师范大学中北学院的实践团队前往常州金坛，实地调研金坛刻纸发展现状，专访国家级代表性传承人杨兆群，探索传统手工艺的传承与新生之路。

在实地考察中，队员们详细了解了金坛刻纸的发展历史、艺术特色与传承现状。历经数十年打磨，杨兆群主创《从雅典到北京》《大运河》等众多大型经典刻纸作品，多次斩获国家级荣誉，让小众的刻纸艺术走向全国。数十年潜心创作，他始终坚守本心，深耕传统技艺，打磨每一幅作品。

采访中，杨兆群结合行业现状，剖析了当下传统非遗面临的困境。如今传统手工艺受众变小、年轻传承人稀缺，许多民间技艺濒临失传。为此，他多年来坚持走进校园开展公益授课，积极推广刻纸文化，致力于让更多青少年认识非遗、热爱非遗、传承非遗。

同时，他也鼓励青年学子主动拥抱传统文化，打破大众对传统手艺老旧、刻板的固有印象，结合新媒体、文创设计等新潮方式，为非遗注入青春活力。

纸上乾坤大，刀下岁月长。本次实地走访与调研采访，让队员们近距离体会到非遗匠人的坚守与热爱，深刻认识到文化传承的重要意义。实践团队表示，将持续挖掘非遗文化内涵，助力传统非遗薪火相传、生生不息。（虞哲 陈玉涵 张俊驰 陈彦冰 姚于振国 陆小敏）